Oshibana : l’art de la lenteur et de la contemplation

Depuis plusieurs années, j’ai trouvé mon refuge dans l’Oshibana, l’art délicat de presser les fleurs pour capturer leur essence et les transformer en compositions empreintes de poésie. Ce geste patient, à la fois intime et contemplatif, s’inscrit dans une démarche de slow life.

Fleurs pressées @audrey.wildgarden

L’Oshibana : lorsque le temps se suspend au cœur des fleurs

L’Oshibana n’est pas un art floral japonais récent. Déjà les samouraïs préservaient les fleurs pour décorer leurs objets et mémoriser la beauté éphémère des saisons. Avec le temps, cette pratique est devenue une forme artistique à part entière, une manière unique d’exprimer la fragilité du monde naturel.

A l’époque victorienne cette pratique a traversé les océans et s’est répandue en Angleterre et à travers l’Europe. L’attachement à la nature et au romantisme de l’époque ont nourri l’utilisation des fleurs pressées pour créer des compositions délicates, souvent intégrées dans des albums, des cartes et des objets décoratifs. Dans le prolongement du langage des fleurs, l’Oshibana était une douce manière de préserver la beauté éphémère des fleurs et de transmettre des émotions à travers des arrangements floraux soigneusement composés.

Fleur pressée @audrey.wildgarden

 Les étapes de l’Oshibana : un rituel de patience et de délicatesse

L’oshibana est un art qui demande du temps et de la minutie. Chaque étape est une invitation à ralentir et à observer la nature sous un nouvel angle.

- La récolte des fleurs

Tout commence par une promenade, un instant de connexion avec la nature. Les fleurs et les feuilles sont choisies avec soin, en tenant compte de leur forme, de leur couleur et de leur fragilité.

- Le pressage

Les végétaux sont placés entre des feuilles de papier absorbant, puis pressés entre les âges d’un livre ou sous le poids d’une presse spécifique. Cette étape permet d’éliminer l’humidité des fleurs et de figer les fleurs dans leur pose naturelle.

- Le séchage

Vient le temps de la patience, celui du séchage de plusieurs semaines. Les teintes naturelles évoluent et se figent. Certaines surprennent. La nature décide et laisse place à l’heureuse surprise du résultat final. Parfois elle n’est pas d’accord et le résultat n’est pas celui imaginé. Accepter, recommencer, se laisser guider par la nature et apprendre...

- La composition artistique

Une fois les fleurs pressées, elles sont disposées sur un support (papier, tissu, bois...) pour créer une œuvre florale. Chaque élément est soigneusement placé pour former un tableau harmonieux.

- L’application sur différents supports

Les fleurs pressées peuvent être intégrées à divers objets décoratifs : cartes, cadres, bijoux, ou même meubles grâce à la technique du découpage, semblable à la marqueterie.

Oshibana @audrey.wildgarden

 L’Oshibana : Un art slow au service de la lenteur et de l’essentiel

Dans un monde pressé par le temps, l’Oshibana est une réponse douce à l’urgence. Il nous rappelle que la beauté réside dans la simplicité, que l’essentiel se trouve souvent dans les détails que l’on oublie de regarder. Il est une invitation à ralentir, à observer et à prendre le temps de créer avec patience.

Aujourd’hui, l’oshibana continue d’évoluer et se mêle à de nouvelles techniques. Chaque œuvre porte la trace d’un instant suspendu, un fragment de nature sublimé dans l’écrin du temps.